Con motivo de la exposición Colección Masaveu. Arte español del siglo xx. De Picasso a Barceló, la Fundación María Cristina Masaveu Peterson presenta del 19 de febrero al 19 de julio una muestra compuesta de una selección de fotografías de su fondo artístico realizadas entre las décadas de los años treinta y el paso del siglo XX al XXI.
Las imágenes expuestas han sido realizadas por artistas de diferentes generaciones y con sensibilidades y objetivos muy diversos. Las más antiguas, de Antonio Arissa y José Alemany, se fechan respectivamente entre 1932 y 1938, y las más recientes, de Eva Lootz, Alberto García-Alix, Evaristo Delgado y José María Díaz-Maroto.
En ese marco temporal se sitúan las piezas de Manuel Sonseca, Ángel Sanz, Jesús Angulo y Ramón Massats. En ellas se abordan temas como el mundo del trabajo –desde la gasolinera hasta el taller del artista, en escenas que retratan tanto el descanso como la actividad física–, las visiones poéticas de un paisaje fragmentado, unas veces habitado y otras no, y una relación visual próxima, casi táctil, con objetos y con partes del cuerpo que reivindican una presencia poderosa.
Algunas de estas fotografías recogen escenas capaces de sintetizar en un solo instante la vida de un país. Así ocurre con el Gasolinero. Soria, de José María Díaz-Maroto, o con Venta La Romera, de Manuel Sonseca. Y, muy especialmente, con la conocida imagen titulada Seminario de Madrid, de Ramón Masats, que habla de una España que a comienzos de los años sesenta se consideraba en vías de desarrollo en la que se mezclaban como realidades omnipresentes el fútbol y la religión, el crecimiento urbano y el descampado.
A todas ellas, por su excepcional calidad, se suma la fotografía de 1940 del bonaerense Horacio Coppola titulada Flores-Ramos Mejía.
Crédito imagen:
- Ramón Masats, Seminario de Madrid, 1960. Colección Fundación María Cristina Masaveu Petterson © Ramón Masats, VEGAP, Madrid, 2026
