El prestigioso director suizo Christoph Marthaler estrena en la Comunidad de Madrid los días 4 y 5 de abril en la Sala Roja Concha Velasco de los Teatros del Canal una comedia simbólica y política que ahonda en la crisis de sentido contemporánea, tanto personal como colectiva. La función se interpreta en italiano, alemán, inglés (escocés) y francés con sobretítulos en español.
Fiel a su estilo, Marthaler propone una pieza cargada de ironía, donde el teatro musical se convierte en una herramienta crítica para explorar el poder, el éxito y la sensación de deriva grupal.
La acción sitúa a seis personajes en un refugio en lo alto de una montaña. No queda claro quiénes son ni por qué han llegado hasta allí: podrían ser políticos, personalidades públicas o simples individuos que huyen de un mundo en crisis. Esa ambigüedad no es casual. La “cumbre” funciona como una metáfora múltiple, es al mismo tiempo una reunión de alto nivel, un punto geográfico elevado y la idea alegórica de haber alcanzado la cima, la perfección o el éxito.
Pero la pregunta que articula la obra es tan sencilla como perturbadora: una vez arriba, ¿qué viene después? Lejos del cinismo, Marthaler apuesta por una energía vital sostenida por la música y un agudo sentido del absurdo. Desde ahí, se invita al espectador a tomar distancia y a observar con perspectiva las contradicciones de una Europa que busca su rumbo sin tener claro el destino.
Ficha artística:
Ubicación: Teatros del Canal - Sala Roja Concha Velasco
- Concepción y dirección - Christoph Marthaler
- Reparto - Liliana Benini, Charlotte Clamens, Raphael Clamer, Federica Fracassi, Lukas Metzenbauer y Graham F. Valentine
- Dramaturgia - Malte Ubenauf
- Diseño de escenografía - Duri Bischoff
- Vestuario - Sara Kittelmann
- Maquillaje y pelucas - Pia Norberg
- Iluminación - Laurent Junod
- Sonido - Charlotte Constant
- Colaboración en la dramaturgia - Éric Vautrin
- Asistente de dirección - Giulia Rumasuglia
- Directores de ensayos musicales - Bendix Dethleffsen y Dominique Tille
- Estudiante de dirección en prácticas - Louis Rebetez
- Producción - Marion Caillaud y Tristan Pannatier
- Atrezo y construcción de escenografía - Théâtre Vidy-Lausanne
- Confección del vestuario con ayuda de - Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa
- Regiduría general - Véronique Kespi y Guillaume Zemor (en alternacia)
- Regiduría de iluminación - Jean-Luc Mutrux y Cassandre Colliard (en alternacia)
- Regiduría de sonido - Charlotte Constant y Marc Pieussergues (en alternacia)
- Regiduría de escenario - Fabio Gaggetta y Mathieu Pegoraro (en alternacia)
- Sastra - Cécilé Delanoë
- Producción - Théâtre Vidy-Lausanne, Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa, MC93 – Maison de la culture de Seine-Saint-Denis
- Coproducción - Bonlieu Scène nationale Annecy, Ruhrfestspiele Recklinghausen, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Festival d’Automne à Paris, Théâtre National Populaire de Villeurbanne, Festival d’Avignon, Maillon Théâtre de Strasbourg – Scène Européenne, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, Les 2 Scènes – Scène nationale de Besançon, tnba – Théâtre national Bordeaux Aquitaine, International Summer Festival Kampnagel
- Agradecimientos - Isabelle Faust
Duración aproximada: 1 hora y 50 minutos (sin intermedio)
Idiomas: italiano, alemán, inglés (escocés) y francés con sobretítulos en español
