El coreógrafo Javier Martín estrena los días 22 y 23 de septiembre en la Sala Negra de Teatros del Canal un espectáculo que combina danza contemporánea e instalación audiovisual para adentrarse en los estados del sueño y en la compleja relación entre el cuerpo, la imaginación y el tiempo. La obra cuenta con luces estroboscópicas y humo.
Concebida como un solo de danza, la producción invita al espectador a cuestionarse quién sueña realmente y qué papel desempeñan los objetos y el entorno en la construcción de nuestra realidad. A través de un espacio escénico de carácter onírico, la función explora la materialidad del viento y el sueño como territorios donde el cuerpo continúa dialogando con el mundo incluso cuando la conciencia parece desaparecer.
La propuesta incorpora el registro y la proyección en directo del movimiento, integrando la danza con el lenguaje audiovisual para generar un espacio inmersivo en el que la percepción del tiempo y la presencia física se transforman constantemente. El resultado es una experiencia que desdibuja las fronteras entre lo real y lo imaginado, entre el cuerpo presente y su reflejo proyectado.
Inspirada en reflexiones de pensadores y escritores como Theodor W. Adorno y Charles Bukowski, la pieza plantea que el vínculo con la realidad no desaparece durante el sueño, sino que continúa manifestándose en planos vegetativos y subconscientes. Desde esa premisa, se propone una investigación escénica sobre la memoria corporal, la percepción y los estados de tránsito entre la vigilia y el sueño.
Nacido en La Coruña, Javier Martín es un coreógrafo, bailarín e investigador español cuya trayectoria se sitúa en el ámbito de la danza contemporánea y la investigación sobre el cuerpo. Su trabajo se caracteriza por el diálogo entre la coreografía, la filosofía, la ciencia y las artes visuales, desarrollando montajes que cuestionan la percepción, la materialidad y los procesos cognitivos del movimiento.
Ha creado y presentado más de 30 obras como Beltenebros (2025), El punto impropio A/S/V (2023), Figuras del umbral (2021), Teorema (2020), SOMA (2019) o Método negro (2018), bailando en España, Francia, Portugal, Marruecos, Ucrania, Rusia, México, Uruguay, Guatemala, Colombia y Tailandia.
Ficha artística:
Ubicación: Teatros del Canal - Sala Negra
- Creación, movimiento, visuales y espacio sonoro - Javier Martín
- Acompañamiento - Ana Vallés
- Apoyo a producción - Sabela Mendoza
- Diseño de luz - Octavio Mas
- Residencias artísticas - Auditorio de Tenerife, Centro Galego de Arte Contemporánea, Centro Coreográfico Canal
- Residencia de investigación - Graner Barcelona
Duración aproximada: 1 hora y 15 minutos (sin intermedio)
Aviso: luces estroboscópicas y humo
