Fuenteovejuna

El Teatro de la Comedia acoge del 25 de septiembre al 23 de noviembre, con funciones de martes a domingos, una adaptación de la clásica obra de Lope de Vega que llega de la mano de María Folguera. Una obra que cuenta con la dirección de Rakel Camacho.

En palabras de Rakel Camacho: Fuenteovejuna es piel, carne, huesos. Es la humanidad lanzando y recogiendo una pregunta imposible de responder: ¿cómo acabar con la violencia? ¿Por qué se perpetúa siglo tras siglo, año tras año, día tras día? Disculpen la osadía, y también la obviedad, ya que no entiendo, ni quiero hacerlo, cómo es posible que en pleno siglo xxi sintamos con tal fuerza el impacto que emana de los versos de esta obra cumbre del Fénix de los Ingenios. Hay quienes han dicho (y hay quienes dicen) que en todas las revoluciones debe correr la sangre para subvertir el orden establecido; yo no lo sé (aunque reconozco haberlo dudado). Creo que Lope de Vega tampoco lo sabe. Él quiso reconstruir los hechos para contarlos al público, escribió esta bella y terrible obra para, como Laurencia, decir: «Luego la infamia condeno». Escribió una historia en la que el amor es castigado.

Esta Fuenteovejuna quiere mirar al pasado para no olvidar. Para comprender nuestros orígenes. Para acercarnos al centro de la esencia humana a través de la música, lo ancestral, la vibración del verso y de los cuerpos conviviendo en una comunidad con la que compartimos historia.

Ficha artística:

• Versión - María Folguera 
• Dirección - Rakel Camacho
• Escenografía - Monica Borromello
• Dirección musical - Raquel Molano
• Lucha escénica - Kike Inchausti
• Ayudante de escenografía - Mauro Coll
• Especialista en heridas y sangre - Lolita
• Iluminación - Pilar Valdelvira
• Composición musical - Pablo Peña y Darío del Moral
• Asesor de verso - Chelo García
• Ayudante de iluminación - Marina Cabrero
• Vestuario - Rosa M. García Andújar
• Coreografía - Sara Cano
• Ayudante de dirección - Marlene Michaelis / Pablo Martínez Bravo
• Ayudante de vestuario - Rosa Rocha
• Producción - Compañía Nacional de Teatro Clásico

Reparto:

• Pedro Almagro
• Mikel Arostegui Tolivar
• Lorena Benito
• Carmen Escudero
• Mariano Estudillo
• Cristina García
• Jorge Kent
• Pascual Laborda
• Vicente León
• Lucía López
• Cristina Marín-Miró
• Chani Martín
• Eduardo Mayo
• Nerea Moreno
• Laura Ordás
• Jaime Soler Huete
• Fernando Trujillo
• Adriana Ubani
• Alberto Velasco

Duración aproximada: 1 hora y 50 minutos

Edad recomendada: a partir de 16 años

Esta función utiliza luces estroboscópicas e incluye escenas de violencia, desnudez, violencia sexual y consumo de alcohol.​​​​​​