Abel Ferris representa de jueves a sábado del 4 al 13 de junio en el Teatro Pradillo una propuesta de danza-teatro que explora la complejidad de la España contemporánea a partir de una palabra cargada de historia: charnego.
Y es que charnego es utilizado tradicionalmente en Cataluña de forma despectiva para referirse a los migrantes procedentes de otras regiones españolas, especialmente de Andalucía. Este término se convierte en el punto de partida de una reflexión artística sobre el mestizaje cultural y la construcción de la identidad.
La pieza propone un viaje íntimo y poético a través del cuerpo de su intérprete, un creador catalán atravesado por raíces gitanas, vascas y andaluzas. Sobre el escenario, el cuerpo se transforma en un archivo vivo donde conviven memorias familiares, herencias culturales y experiencias personales que dialogan con cuestiones universales como la inclusión, la exclusión y la búsqueda de un lugar propio.
Situada en la intersección entre la danza contemporánea, el flamenco y diversas tradiciones folclóricas, la función construye un lenguaje escénico híbrido que combina movimiento, emoción y evocación, convirtiéndose un territorio de resignificación donde los estigmas se cuestionan y las etiquetas impuestas pierden su carga peyorativa para transformarse en materia artística.
Así, la obra plantea interrogantes sobre la naturaleza de la identidad en una sociedad cada vez más diversa. ¿Es algo que se hereda? ¿Una condición impuesta por el entorno? ¿O un proceso de transformación permanente?
Abel Ferris es un director de escena, dramaturgo, intérprete e investigador formado en la Real Escuela Superior de Arte Dramático. Su trayectoria combina la creación escénica con la investigación en dramaturgia contemporánea, la revisión crítica del patrimonio teatral y el estudio de las relaciones entre memoria, corporalidad y diversidad afectivo-sexual. Entre sus trabajos destaca la dirección y adaptación de El Diván del Tamarit de Lorca para el Teatro Español, además de colaboraciones con figuras de referencia de la escena nacional.
La producción corre a cargo de La Petite Mort, un colectivo con presencia en Madrid, Barcelona y Lisboa que desarrolla proyectos de creación contemporánea desde una perspectiva interdisciplinar. Su trabajo integra teatro, performance y danza como herramientas de investigación artística, con especial atención a la memoria LGTBIQ+, la relectura crítica de los clásicos y el papel del cuerpo como espacio político y poético.
Ficha artística:
- Autoría, interpretación y dirección - Abel Ferris
- Acompañamiento y mirada externa - Sara Mérida
- Asistencia dirección - María Vásquez
- Asistencia en flamenco - Amaya Jiménez
- Música y espacio sonoro - Samuel Mérida
- Diseño de espacio - Anna Domingo
- Diseño iluminación - Luna Montoro
- Producción - La Petite Mort
- Colaboración - La Lavandería Teatro