A prestigiosa coreógrafa israelita, Sharon Eyal, estreia na Comunidade de Madrid um encontro entre a poesia e a dança moderna, que é também uma continuação da sua obra OCD Love. Dias 3, 4 e 5 de abril no Centro Cultural Conde Duque.
Inspirada pelo poema OCD Love do escritor norte-americano Neil Hilborn, Eyal criou uma coreografia que explora as complexidades do amor através da lente do Trastorno Obsessivo Compulsivo (TOC). Esta obra, que se tornou viral depois da sua apresentação num concurso de improvisação poética, foi aclamada pela crítica especializada e pelo público. Baseando-se na sua experiência pessoal com o TOC, esta obra oferece uma visão crua e comovedora do que significa amar enquanto se luta contra as compulsões e obsessões, o que Eyal e a sua companhia L-E-V souberam trasladar ao universo da dança.
Seis bailarinos movem-se de forma individual pelo palco, gerando um conjunto sobreposto de variações coreográficas. O grupo permanece em cena todo o tempo, mas não especialmente unido, uma vez que cada artista desenvolve um trabalho próprio e exploratório do seu mundo interior. O espetáculo tem música em direto do DJ Ori Lichtik, em colaboração com Gai Behar, um compositor israelita que é colaborador habitual de Sharon Eyal em todas as suas produções.
A coreógrafa e bailarina israelita Sharon Eyal é reconhecida pelo seu trabalho inovador no campo da dança contemporânea. Eyal iniciou a sua carreira na famosa companhia Batsheva Dance Company, onde se manteve durante perto de duas décadas, sob a direção de Ohad Naharin, um dos coreógrafos mais influentes de Israel. Em 2013 Eyal cofundou a sua própria companhia de dança contemporânea, L-E-V, junto com o conhecido DJ e produtor musical Gai Behar. Com L-E-V, Eyal continuou a desenvolver a sua visão artística, com produções que abordam temas como a identidade, a intimidade e a conexão humana através do movimento e da música eletrónica.
Ficha artística:
- Criação - Sharon Eyal
- Cocriação - Gai Behar
- Música em direto - Ori Lichtik
- Direção técnica e iluminação - Alon Cohen
- Desenho de vestuário - Odelia Arnold, Rebecca Hytting e Gon Biran
- Bailarinos - Gon Biran, Rebecca Hytting, Mariko Kakizaki, Darren Devaney, Keren Lurie Pardes e Clyde Emmanuel Archer
- Coprodução – Prémio FEDORA – VAN CLEEF & ARPELS de Ballet, Festival ‘Montpellier Danse’ (França), Sadler’s Wells – Londres (Inglaterra), Festival Julidans de Amesterdão (Holanda), Steps Dance Festival (Suíça) e Theater Freiburg-Friburgo de Brisgovia (Alemanha)
Duração aproximada: 55 minutos
Idade recomendada: para todos os públicos
