La Batsheva Dance Company présente en Espagne, les 15, 16 et 17 octobre à la Sala Roja Concha Velasco de Teatros del Canal, l’une des créations les plus emblématiques du chorégraphe israélien Ohad Naharin, une œuvre devenue une référence de la danse contemporaine internationale depuis sa création en 2011.
Considérée comme l’une des pièces incontournables du répertoire de la compagnie, cette création a été saluée par la critique internationale. Construite autour d’une succession de scènes (les 21 « champs » qui donnent leur nom à la pièce), elle propose un parcours physique et émotionnel où les corps explorent de multiples formes de relation, de mouvement et de transformation. La chorégraphie entretient une tension permanente entre différents plans d’existence, pour façonner un univers empreint de mystère qui invite le spectateur à découvrir de nouvelles significations à chaque représentation.
L’expérience scénique commence avant même les premiers mouvements des danseurs. Un bourdonnement continu envahit la salle tandis que le public prend place. Lorsque les lumières s’éteignent, un unique faisceau éclaire le plateau. Sans transition, le spectateur est transporté dans un espace apparemment vide qui se peuple peu à peu de corps en mouvement. Comme s’ils prenaient part à un rituel d’une force hypnotique, les danseurs composent un univers visuel et sensoriel dont il est difficile de détacher le regard, déployant la puissance évocatrice d’une œuvre qui demeure l’un des grands jalons de la danse moderne.
La Batsheva Dance Company est l’une des compagnies de danse les plus prestigieuses et influentes au monde. Fondée en 1964 à Tel-Aviv (Israël) par la baronne Batsheva de Rothschild et la chorégraphe américaine Martha Graham, la compagnie s’est imposée comme une référence internationale grâce à sa quête constante de nouveaux langages scéniques.
Depuis 1990, sous la direction artistique du chorégraphe Ohad Naharin, elle a développé sa propre identité fondée sur un mouvement d’une grande intensité physique et expressive, étroitement lié au langage corporel Gaga, une méthode d’exploration du mouvement créée par Naharin lui-même. Son répertoire associe les œuvres du chorégraphe israélien à celles de grands artistes invités, parmi lesquelles Decadance, Last Work et Naharin’s Virus.
Fiche artistique :
- Chorégraphie - Ohad Naharin
- Interprètes - danseurs de la Batsheva Dance Company, saison 2026–2027 : Yarden Bareket, Amit Ben-Yesh Abramov, Adi Blumenreich, Emil Brukman, Nathan Chipps, Eddieomar Gonzalez-Castillo, Londiwe Khoza, Nouhoum Koita, Larissa Leung, Ori Manor, Maya Marom, Roee Mazurik, Celia Merai, Sofiia Pikalova, Igor Ptashenchuk, Leann Reizer, Kelis Robinson, Gili Yaniv Amodai et Yarden Zana
- Conception lumières - Avi Yona Bueno (Bambi)
- Conception costumes - Ariel Cohen
- Musique originale - Maxim Waratt
- Conception des titres vidéo - Raz Friedman
- Musique - Pictures de Ohad Fishof & Maxim Warrat / Stones Start Spinning de David Darling / Calligraphy de Tomoko Sauvage / Music of A Desire de David Darling / La Clé de Jun Miyake / After the Requiem (1990) de Gavin Bryars / Diane & Camilla de Angelo Badalamenti / Untitled (Side A) de Junko / Remembering Our Mothers de David Darling, entre autres
- Cette pièce est dédiée à Noa Eshkol (1924-2007), créatrice de la méthode et du système de notation du mouvement Eshkol-Wachman
Durée approximative : 1 heure et 15 minutes (sans entracte)
Avertissement : effets sonores puissants à certains moments
