La metteuse en scène belge Miet Warlop, l’une des figures les plus originales du théâtre européen contemporain, présentera au Centre Culturel Conde Duque, les 4 et 5 mars, une performance qui analyse le processus de création à travers une allégorie de la mer et des vagues.
Dans cette pièce, Warlop aborde le processus de création et combine la danse, les arts visuels, la performance et le théâtre dans une chorégraphie qui est à la fois un rituel poétique et puissant. Cette œuvre s’inspire du mouvement de va-et-vient des vagues de la mer, pour inviter le public à contempler la respiration comme un reflet du processus artistique : un flux constant, imprévisible et en pleine transformation. La mise en scène, accompagnée par la musique du label Deewee, se déroule dans l’immensité symbolique de l’horizon, où coexistent quiétude et tempête. Là, les corps en mouvement traduisent en gestes le mystère de l’acte créatif, sa turbulence et sa beauté. Les idées, à l’image des vagues, émergent, se dissolvent et se reforment, pour composer une chorégraphie qui oscille entre le délire et le calme.
Plus qu’une représentation, ce spectacle propose une expérience sensorielle : une ode au mouvement comme source d’imagination. La danse, les arts visuels, le théâtre et la performance convergent dans un concert rituel qui explore le lien entre l’individu et le collectif. Il en résulte une composition poétique et ironique qui met en lumière la création comme un phénomène commun.
Miet Warlop est une artiste de scène née à Torhout (Belgique) en 1978 et titulaire d’un master en « Arts Multimédia » de l’université de KASK (Gante). Notamment connue pour son approche pluridisciplinaire, elle produit des spectacles innovants et expérimentaux en associant des éléments du théâtre, de la performance, de la musique et des arts visuels. Ses œuvres sont également des expériences immersives pour le public, et abordent des thèmes tels que l’identité, la connaissance et la relation entre la technologie et l’humanité.
Pour son projet de fin d’études, Huilend Hert, Aangeschoten Wild, elle a remporté le prix du jury Franciscus Pycke et le prix de la meilleure pièce de théâtre pour jeunes en 2004. Parmi ses spectacles, nous pouvons citer Springville, Dragging the Bone, Mystery Magnet et Fruits of Labor.
Fiche artistique :
- Concept, scénographie et mise en scène - Miet Warlop
- Musique - en collaboration avec DEEWEE
- Interprètes - Milan Schudel, Emiel Vandenberghe, Margarida Ramalhete, Lara Chedraoui, Mattis Clement, Elias Demuynck et al.
- Scénographie - Miet Warlop en collaboration avec Mattis Clement
- Costumes - Miet Warlop en collaboration avec Elias Demuynck, sous la supervision de Tom Van Der Borght
- Stagiaires - Nel Gevaerts / KITOS & Nana Bonsu, Sofia Ristori / Ursulinen Mechelen
- Création lumières - Henri Emmanuel Doublier
- Lumière - Pieter Kinoli
- Son - Ditten Lerooij
- Assistanat à la mise en scène - Marius Lefever
- Directrice de production - Sylvie Svanberg
- Coordination technique - Marjolein Demey
- Conseil externe - Danai Anesiadou et Giocomo Bisordi
- Coordination générale - Saskia Liénard
- Distribution - Frans Brood Productions
- Coproduction - Kunstenfestivaldesarts & Kaaitheater Bruselas (BE), La Biennale de la Danse Lyon (FR), Tanzquartier Viena (DE), La Villette Paris (FR), Les Théâtres de la Ville de Luxemburgo (LU), NTGent (BE), Tandem Scène Nationale Arras/Douai (FR), Internationales Scène Nationale Arras/Douai (FR), Sommersburg (DE), Sommersburg Hampburg (DE). Le Lieu Unique Nantes (FR), Romaeuropa Festival Rome (IT), Atenas & Epidaurus Festival (GR), Teatro Municipal do Porto (PT), Theatrefestival Boulevard ‘s-Hertogenbosch (NL), Sharjah Art Foundation (AE) et Temporada Alta
- Soutien - Flemish Government, Stad Gent, Perpodium et Belgian federal government’s Tax Shelter
Durée approximative : 60 minutes
Âge recommandé : tous les publics