Le Festival International d’Art Sacré (FIAS) tiendra sa 36e édition du 29 mars au 20 avril 2026 autour de la figure de Jean-Sébastien Bach, de la musique baroque sacrée et de l’interprétation historique, selon des critères d’époque. Dix-sept concerts sont attendus sur différentes scènes de la région, interprétés par de grands noms tels que William Christie et Les Arts Florissants, Josetxu Obregón et La Ritirata, Accademia del Piacere, l’Orchestre baroque de Séville, Tiento Nuovo, Concerto 1700, Hippocampus, Forma Antiqva, Jácaras del Zéfiro et l’orchestre et le chœur de la Communauté de Madrid.
Cette nouvelle édition 2026 porte sur les répertoires du Baroque interprétés selon des critères d’époque. Le programme présente 17 récitals dans plusieurs espaces, parmi lesquels : Teatros del Canal , l’ Auditorio Nacional de Música , la Chapelle du palais royal de Madrid , la Basilique pontificale de San Miguel , le Real Coliseo de Carlos III (San Lorenzo de El Escorial) et le Centre régional des humanités Sierra Norte (La Cabrera).
L’édition de cette année accueillera notamment le chef d’orchestre William Christie , l’un des plus grands pionniers de l’interprétation de la musique baroque française. William Christie dirigera trois récitals dans le cadre du festival, dont le concert d’ouverture (29 mars à Teatros del Canal) avec le Requiem d’André Campra, souvent considéré comme le chaînon manquant entre Lully et Rameau, à la tête de l’orchestre et du chœur de Les Arts Florissants .
Dans un format plus intime, il interprétera le 31 mars à Teatros del Canal les Leçons de Ténèbres de Couperin, une pièce maîtresse de la musique baroque française, avec à cette occasion les voix de Lucía Martín-Cartón , originaire de Valladolid, et de Rachel Redmond . Enfin, William Christie clôturera le festival le 20 avril à l’Auditorium national de musique en dirigeant l’ORCAM dans un programme sacré consacré à Haydn et Mozart.
L’ensemble La Ritirata donnera un récital centré sur l’interprétation de la Passion selon Saint Jean, BWV 245 de Jean-Sébastien Bach, avec le Chœur de la Communauté de Madrid et des solistes vocaux tels que Fernando Guimarães, Guglielmo Buonsanti et Alicia Amo .
L’Accademia del Piacere , fondé et dirigé par le violagambiste Fahmi Alqhai, sera également présent avec son programme In dulci jubilo , une sélection minutieuse de chorals de Bach interprétés par un quatuor de violes de gambe et d’orgue, ainsi que par les voix du chœur d’enfants Las Veredas.
L’Orchestre baroque de Séville , fondé en 1995, a été l’un des premiers ensembles espagnols à se consacrer à l’interprétation selon des critères historiques. À cette occasion, il propose un voyage dans la spiritualité du baroque italien, en faisant dialoguer deux œuvres d’une profonde charge expressive : le Salve Regina de Nicola Porpora et le Stabat Mater d’Antonio Vivaldi, à travers la voix de la mezzo-soprano madrilène Beatriz Oleaga .
L’ensemble asturien Forma Antiqva et son chef d’orchestre Aarón Zapico invitent à explorer la musique conservée dans les archives capitulaires de la cathédrale d’Oviedo avec Sancta Ovetensis, un programme de reprise historique avec la soprano basque Jone Martínez . Musica Boscareccia , l’ensemble créé par la soprano Alicia Amo et le violoniste Andoni Mercero , présentera De profundis , l’un des deux programmes choisis pour contextualiser Bach en écoutant la musique religieuse allemande antérieure à sa figure.
La soprano María Espada , à la tête de l’orchestre La Madrileña , fondé par José Antonio Montaño, présentera Universo Bach, un programme qui réunit deux des facettes les plus contrastées et complémentaires de Jean-Sébastien Bach. Hippocampus , le projet du claveciniste Alberto Martínez Molina , propose une forme de récitatif dans Jubilet tota civitas , où l’actrice Gonzala Martín Scherman interprétera en espagnol les textes que les sopranos Manon Chauvin et Agnieszka Grzywacz chanteront en latin.
En guise de nouveauté, cette édition consacrera un concert aux plus jeunes, interprété par l’Euskal Barrok Ensemble , qui invitera à découvrir l’instrument euskelele , conçu par Enrike Solinís et qui mêle musique, conte et illustration autour d’une histoire magique pour un public à partir de trois ans.
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